Hellen_19_3E

POP ART

* A Pop Art, abreviatura de Popular Art, foi um movimento artístico que se desenvolveu na década de 1950, na Inglaterra e nos Estados Unidos. Foi na verdade uma reação artística ao movimento do expressionismo abstrato das décadas de 1940 e 1950.

*Principais artistas do Pop Art:

- Andy Warhol: maior representante da Pop Art. Além de pintor foi também cineasta.
- Peter Blake: foi o criador da capa do disco Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, dos Beatles.
- Wayne Thiebaud: pintor norte-americano que se destacou na criação de obras com teor humorístico e nostálgico.
- Roy Lichtenstein: pintor norte-americano que trabalhou muito com HQs (histórias em quadrinhos), criticando a cultura de massas.
- Jasper Johns: pintor norte-americano cuja obra principal foi Flag (Bandeira) de 1954.

*Influências: O pop art exerceu uma grande influência no mundo artístico e cultural das épocas posteriores. Influenciou também o grafismo e os desenhos relacionados à moda.

Abertura do Ano.

Vanguarda (deriva do francês avant-garde) em sentido literal faz referência ao batalhão militar que precede as tropas em ataque durante uma batalha. Daí deduz-se que vanguarda é aquilo que "está à frente". Desta forma, todo aquele que está à frente de algo e portanto aquele que está à frente do seu tempo em uma atitude poderia se intitular como pertencente a uma vanguarda.
Artistas:Portinari, Di Cavalcante, Goeldi, Anita Malfatti, Augusto Rodrigues, Poty, Dorel.

Indústria Cultural

Indústria cultural é o nome dado a empresas e instituições que trabalham com a produção de projetos, canais, jornais, rádios, revistas e outras formas de descontração, baseadas na cultura, visando o lucro. Sua origem se deu através da sociedade capitalista que transformou a cultura num produto comercializado.

Usam a mídia para manipular seu produtos e propagandas para ficarem populares e etc.

Impressionismo: Valorização da luz na pintura, sombreamento com o azul.
Principais artistas: Monet, Manet, Picasso, Vincent, Renior etc.
No Brasil o representante máximo do impressionismo foi Eliseu Visconti, que soube transformar o movimento da cor e a atmosfera do nosso país. Artista: Renior.



Pós-Impressionismo:Pintura com pinceladas "soltas", cores puras, sentimento, formas simplificadas.
Pós-Impressionismo é o nome que se dá a diferentes estilos e tendências artísticas cuja origem encontra-se no Impressionismo. Artista: Van Gogh.



Neo-Impressionismo:Cores misturam-se no olhar, pintura científica efeitos ópticos na cor. avanços técnicos como: produção de tinta em tubo, que permitiam aplicação direta da tinta na tela, e avanços científicos no campo da óptica. Artista : Seurat.

Expressionismo:Interior do artista vem a tona, pintura figurativa, crítica social. O Expressionismo desenvolvel-sw grandemente na Alemanhs no período da 1ª Guerra Mundial, sendo um importante instrumento para realização de críticas sociais. Artista: Munch.



Expressionismo Abstrato:Formas abstratas, manchas e traços, expressão interior, exterior sintetizada. Valorizam a expressão de individualidade e da subjetividade do pintor. Artista: Kandinsky.



Abstracionismo:Forma geométrica, simetrização das formas. As obras abandonam o compromisso de reprsentar a realidade aparente e não reproduzem figuras nem retratam temas. Artista: Mondrian.

Dadaismo: Pintura irracional, satírica, debochada, crítica social, FROTTAGE - textura, protesto contra a Guerra, "anti-arte". Dadaismo deriva de um termo inglês infantil; dadá (brinquedo, cavalo de pau). Artista: Max Ernest



Surrealismo: Mecanismo de subconciênte, imagens distorcidas e de sonhos, cenas inusitadas, FIGURATIVO - Magritte, ABSTRATO - Miró. Foi um movimento influenciado pelas teses psicanalíticas, que mostram a importância do inconciênte na criatividade do se humano. Artistas: Magritte, Salvador Dali.



Futurismo: Adoração as máquinas, manifesto futurista, movimento/ cinemática na pintura. Aobra rejeitava o moralismo e o passado. Apresentava um novo tipo e beleza baseado na velocidade e na elevação da violência. Artista: Giacomo Bala.

Cubismo: Geométrica, vários pontos de vista ao mesmo tempo, geometrização de formas e figuras. Considerado um divisor de águas na história da arte ocidental, recusa a ideia da arte como imitação da natureza afastando noções como a perspestiva e modelagem, assim como qualquer tipo de efeito ilusório. Artista: Picasso.



Fauvismo: Cores agressivas em contraste, figurativo simples. É o nome dado á tendência estética na pintura que buscou explorar ao máximo a expressividade das cores na representação pictórica. Artista: Matisse.



Pintura Metafísica: Imagem " fora da realidade". Caracteriza principalmente por imagens misteriosas, ilógicas e sugestões de alucinações, normalmente realizada através de um uso típico da luz e da perspectiva. Artista: De Chirico.

Hellen_19_3E_2011 escreveu:

Abertura do Ano.

Ótimo 2011
...
Em frente,

já chegou

Art'n África..início de uma nova fase!