Atividades Dayane Priscila

Poty Lazzarotto;




Poty Lazzarotto nasceu e morreu em na capital Curitiba. Filho de italianos começou a se interessar por desenho ainda quando criança. Seu pai era ferroviário e sua mãe mantinha um restaurante na cidade, o Vagão do Armistício, que era muito freqüentado por intelectuais paranaenses.

Cursou a Escola Nacional de Belas Artes, no Rio de Janeiro, e com bolsa de estudos do governo francês, estudou litografia na École Supérieure des Beaux-Arts, em Paris.

O trabalho gráfico de Poty é muito reconhecido, tendo ilustrado importantes obras literárias: Jorge Amado, Graciliano Ramos, Euclides da Cunha, Machado de Assis, Guimarães Rosa, Mário Palmério, Alcântara Machado, Dinah Silveira de Queiroz, Raquel de Queiroz, José de Alencar, Dalton Trevisan e outros escritores.

Juntamente com Valêncio Xavier, responsável pelo texto, Poty fez as ilustrações do do livro Curitiba, de Nós, retratando tipos e curiosidades de Curitiba.

O artista fez gravura, serigrafia, litografia, desenho, pintura. Muitos de seus trabalhos se transformaram em painéis de azulejos, murais de concreto, vitrais e livros.

Poty participou de Bienais e de exposições individuais e coletivas no Brasil e no exterior, tendo, na década de 50, colaborado na fundação, em São Paulo, da Escola Livre de Artes Plásticas, onde lecionou. Posteriormente ministrou cursos em Curitiba, São Paulo, Rio de Janeiro, Salvador, Recife e outras cidades.
No fim da década de 60, viajou com os sertanistas Orlando Villas Boas e Noel Nutels para o Xingu, onde fez ilustrações baseadas nos usos e costumes indígenas.

Podemos ver, em vários lugares da nossa Curitiba, painéis de azulejos de Poty.

Como pedido, as 10 atividades escolhidas das 16 apresentadas em sala de aula, a seguir nos posts.

Impressionismo.

Surgiu na França, no século XIX, que utiliza de pinceladas soltas dando ênfase a luz e movimento. É uma arte alegre e vibrante, que enche os olhos de cor e luz, trazendo harmonia.
No impressionismo podemos sentir a sensibilidade do artista.

Abstracionismo

Uma tendência do séc. XX.
Tenta suprimir toda a relação entre a realidade e o quadro.
Quando o significado de um quadro depende da cor e da forma, quando o pintor rompe os últimos laços que ligam a sua obra à realidade visível, ela passa a ser abstrata. O s

É uma arte que não se prende a representação do mundo!

Futurismo

Valorizavam muito o desenvolvimento industrial e tecnológico. A propaganda era a forma de comunicação. As pinturas eram com cores vivas e contrastes. Sobreposição de imagens, linhas e pequenas deformações para passar a idéia de movimento.

Arte Contemporânea

Surgiu na segunda metade do século XX e se prolonga até os dias de hoje. Eu percebo que a arte contemporânea tenta se distinguir dos períodos anteriores que se prendiam a religiosidade, política e etc. Os artistas demonstram mais liberdade para colocar significados pessoais em suas obras.

Muito bem,
continue desenvolvendo as atividades virtuais.

Bônus.

Quanto a identificação do perfil, está em falta o número da chamada,...conforme foi demonstrado em sala de aula nas atividades referentes,lembrando abaixo, ex.:

Daniele_07_3E

Obrigado.

Pop Art

Essa arte envolve muito a parte da publicidade.
A base das criações eram compostas por: a linguagem da publicidade e da televisão; coisas relacionadas a bandas; embalagens; fotografias; ídolos; comidas; meios de comunicação; cinema... entre outros.

Pintura Metafísica

É um tipo de pintura que traz um certo mistério, com objetos muitas vez inesperados, e muitas vezes com estátuas, manequins, frutas, como a imagem logo acima.
A Pintura Metafísica explora efeitos de luzes misteriosas, sombras sedutoras e cores profundas.

Cubismo

Os objetos são mostrados em cubos.. algo com traços sem curvas!
Descreve as naturezas morta com poucas cores fazendo contraste o claro e o escuro com sombra muito carregadas. Os objetos sobrepostos. Grande contraste entre claro e escuro.

Surrealismo

Como já diz o nome, as pinturas são com elementos surreais, com formas baseadas em fantasias. Uma busca de perfeição de formas e cores, dentro do imaginário.

Neo-Impressionismo

Aqui arte e ciência caminham justapostas. A diferença entre as cores frias e quentes deu origem ao divisionismo.. A pintura é cobertas por pinceladas curtas, reduzidas a como se fossem pontos. Não se misturando as cores na tela, mas sim com o olhar do observador.

Em frente,

já chegou

Art'n África..início de uma nova fase!